Als Der Ehemalige Grafikdesigner Ewing Paddock Porträts In Der Londoner U-Bahn Malen Wollte, Fand Er Eine Nette Möglichkeit, Dem Projekt Zusätzlichen Realismus Zu Verleihen

In Ewing Paddocks Studio befindet sich ein Teil eines U-Bahn-Wagens, eine vollständige Nachbildung eines Abschnitts einer Londoner U-Bahn. Es ist der Elefant in seinem Studio in Hampstead im dritten Stock.

Dieser Grafikdesigner im Ruhestand ist ein erfahrener Maler, der Farbe und Charakter in seine Porträts bringen kann. Aber von diesem Röhrenwagen kann man den Blick nicht abwenden, sobald man sein Atelier betritt.

Ewing hat es in den letzten vier Jahren als kunstvolle Bühne für mehr als 70 verschiedene Modelle genutzt, als er eine bemerkenswerte Serie von 25 Gruppenporträts malte. Ist es nicht seltsam, dass sich die Dargestellten wundern, wenn sie die Kutsche zum ersten Mal sehen? Nun, die Leute sind fasziniert davon, warum ich so weit gehe, aber ich sehe keinen anderen Weg, es zu tun, sagt er und findet das scheinbar viel normaler als wir. Ich wollte die Röhre nicht nach Fotos malen oder Menschen auf Stühlen sitzen und so tun, als ob sie darauf stünden, es musste ein gewisses Maß an Realismus vorhanden sein, und ich konnte mir keinen anderen Weg vorstellen, dies zu tun.

Ewing hatte die Idee für die Serie im Jahr 2007. Seine lokalen Lebensklassen konnten seine Aufmerksamkeit nicht fesseln (ich wurde ein bisschen gelangweilt von Leuten ohne Kleidung, es gab nie neue Texturen), als eine Figur in der Röhre war fiel ihm ins Auge. Ich könnte ihn nur als Stadtguerillero bezeichnen, erinnert er sich. Er war sowohl erstaunlich als auch ziemlich beängstigend. Wenn ich ihn fünf Jahre später gesehen hätte, wäre ich hingegangen und hätte ihn rekrutiert, aber ich hatte keine Struktur dafür.

Inspiriert von dieser zufälligen Begegnung begann Ewing zu erkennen, dass die U-Bahn der einzige Ort war, an dem man Menschen aus allen Gesellschaftsschichten finden konnte, und sie brachte auch eine Seite an ihnen zum Vorschein, die er sonst nirgendwo gesehen hatte. Die Leute sitzen in einem entspannten Zustand und versuchen nicht, irgendetwas zu sein, und die U-Bahn ist ein großartiger Ort, um dies zu tun. Wie Menschen sitzen, spricht Bände über ihre Persönlichkeit. Ich fand das alles ziemlich interessant.

Den nachgebauten Rohrwagen baute er in seinem Atelier aus MDF. Er hat sogar jedes Detail gemalt.

Mit dem Bühnenbild machte sich Ewing daran, seine Pendler zu rekrutieren. Er begann mit seiner Partnerin Susan und seinem Studiokumpel Frank, lose zu malen, um zu sehen, ob die Idee umsetzbar war.

Nachdem er dieses erste Gemälde in den Griff bekommen hatte, entschied er sich für eine feste Größe von 122 cm im Quadrat (ca. 122 cm) und markierte die Positionen bestimmter Teile des Wagens auf dem Rahmen jeder Leinwand. Er ging an alle möglichen Freunde, Familienmitglieder und Bekannte, darunter ein Kurator des London Transport Museum. Um potenziellen Sittern, die er in der U-Bahn gesehen hatte, zu verteilen, druckte er sogar eine Visitenkarte aus. Ich würde zu Ihnen gehen und Ihnen sagen, dass ich Ihren Look fantastisch finde und dass ich dieses Projekt mache. Die Leute waren sehr unterstützend. Am Ende habe ich auf diese Weise acht Personen mit der Tube gemalt. Ich glaube, ich habe nach 51 cm gefragt.

Die positive Resonanz auf eine kleine Work-in-Progress-Ausstellung im Hampsteads Burgh House im Jahr 2010 ermutigte Ewing, letzten Sommer eine vollständige Ausstellung aller 25 Gemälde in der Bankside Gallery zu veranstalten. Mit den Röhrenporträts hat sich der Künstler vorerst eine Auszeit genommen, aber damit ist noch lange nicht Schluss mit diesem ungewöhnlichsten Projekt.