Wie Sara Lee Roberts Erklärt, Kann Ihnen Das Anfertigen Einer Schnellen Ölskizze Nach Einem Gemälde Eines Alten Meisters Dabei Helfen, Traditionelle Techniken Zu Verstehen Und Ihnen Auch Viel über Sich Selbst Beizubringen.
Giovanni Bellini, Tizian
Das Fest der Götter , 1514-29, Öl auf Leinwand, 170 x 188 cm
Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass Sie nicht versuchen, eine perfekte Kopie zu erstellen, wenn Sie schnelle Ölskizzen erstellen. Dieser Artikel zeigt Ihnen nicht, wie Sie Kopien mit den gleichen Techniken wie die Meister erstellen. Es ist möglich, eine Kopie zu erstellen, die mit dem Original identisch ist, indem moderne Ölfarben verwendet werden und nicht die komplizierte Schichttechnik, die viele Meister verwenden. Ich werde Ihnen nicht einmal eine Liste mit vorgeschlagenen Farben oder Pinseltypen geben. Dies liegt daran, dass ich Sie ermutigen möchte, die Vorschläge als Ansatz und nicht als Leitfaden zu verwenden.
Angenommen, Sie kennen sich mit Ölfarbe und Ihren bevorzugten Pinseln aus. Es ist sinnvoll, verschiedene Farben zur Verfügung zu haben: Rot, Blau, Gelb, Weiß, Braun und Schwarz. Der Ansatz zum Erstellen schneller Ölskizzen ähnelt dem Erstellen von Miniaturskizzen. Sie betrachten zuerst die zugrunde liegende Form der Komposition und nicht die Details.
Welches Gemälde Alter Meister Soll Ich Kopieren?
Beim Durchsehen der mir zur Verfügung stehenden Bilder habe ich Gemälde ausgewählt, die meinen Bedürfnissen entsprechen, und nach Themen und/oder Kompositionen gesucht, die mir auf meiner Reise als Künstler zugute kommen. Manchmal habe ich mich entschieden, mit einem Porträt zu arbeiten, da ich daran interessiert bin, zeitgenössische Porträts zu machen, und es scheint mir eine gute Idee zu sein, von denen zu lernen, die in der Vergangenheit gemacht wurden. Zu anderen Zeiten habe ich mich dafür entschieden, an Themen zu arbeiten, von denen ich weiß, dass sie mich herausfordern werden, da wir uns als Künstler nur durch die Überwindung von Hindernissen und Herausforderungen weiterentwickeln können.
Sie entscheiden, mit welchen Bildern Sie arbeiten möchten. Ich schlage vor, dass Sie sich an Ihren Computer setzen und Zeit damit verbringen, sich Websites von Museen anzusehen und eine Liste mit Gemälden zu erstellen, die Ihnen gefallen. Sie sollten nicht erwarten, dass Ihre Arbeit die gleiche wie meine ist, wenn Sie die gleichen Bilder wie ich verwenden. Bei dieser Übung geht es nicht darum, meinen Stil zu kopieren. Sie werden feststellen, dass das Kopieren tatsächlich ein Weg ist, um zu erkennen, wie Sie sich vom ursprünglichen Künstler unterscheiden.
Es hat viele Vorteile, Zeit damit zu verbringen, Tausende von Bildern auf Museumswebsites zu durchsuchen. Es erweitert Ihr Verständnis und Ihr Wissen über die große Bandbreite künstlerischer Stile und Kompositionen, die aus der Vergangenheit erhalten geblieben sind. Einige der Arbeiten sind möglicherweise weniger als wünschenswert. Es kann verwirrend und kontraproduktiv sein, zu versuchen, Gemälde und Zeichnungen der Vergangenheit auf ein Podest zu stellen und dann das Gefühl zu haben, dass Sie nie so talentiert sein werden wie diese Künstler. Das Bewusstmachen der großen Vielfalt an Stilen und Erfolgen in der Ausführung in den Werken der Alten Meister sollte Ihre eigene einzigartige Praxis fördern.
Meister Kopieren Meister
Peter Paul Rubens,
The Regency Consignment , Öl auf Leinwand, 1621-25, 394 x 295 cm
Bevor ich Ihnen eine Anleitung zum Erstellen einer schnellen Ölskizze nach den Meistern zeige, möchte ich Ihnen zeigen, wie das Kopieren dem Kopierer zeigt, wie er oder sie sich von dem Künstler unterscheidet, der das Originalwerk geschaffen hat. Dies ist eines der besten Ergebnisse beim Kopieren.
Unten und oben sind zwei sehr ähnlich aussehende Gemälde von Eugne Delacroix und Peter Paul Rubens. Unten ist eine Kopie von Delacroix› originalem Rubens-Gemälde. Dies war eines von 24 monumentalen Gemälden, die Marie de Medici in Auftrag gab, um an die Triumphe und Kämpfe ihres Lebens zu erinnern.
Es ist aufschlussreich, sie zu vergleichen. Die Pinselstriche von Rubens sind fein gemischt und ergeben eine beeindruckende Imitation von glänzendem, glattem Stoff. Die Pinselstriche von Delacroix bleiben hingegen deutlich als einfache Pinselstriche zu sehen, während sie gleichzeitig üppige Stoffe suggerieren. Vergleicht man seine Kopie mit den Rubens, so zeigt sich Delacroix› leidenschaftlicher und ungestümer Charakter in seiner Kopie. Sie könnten die Kopie von Delacroix nicht sehen, ohne einen Vergleich zu haben. Es überrascht nicht, dass seine Bilder Cezanne inspirierten. Delacroix› lebhafte und ausdrucksstarke Pinselstriche schockierten die Öffentlichkeit zu seiner Zeit, da sie an den glatten Look gewöhnt waren, den Sie in Rubens› Arbeiten sehen, die von den von der Kritik gefeierten Künstlern der Zeit wie David und Ingres verwendet wurden.
Eugne Delacroix,
Henri IV überträgt Marie de Medici die Regentschaft (Nach Rubens) Öl auf Leinwand, 1834. 89 x 116 cm
Alte Meister Kopieren: Eine Schritt-für-Schritt-Anleitung
Das Fest der Götter wurde von drei Künstlern gemalt. Giovanni Bellini wurde von Alfonso dEste beauftragt, das Fest der Götter zu malen. Er beendete es 1514, zwei Jahre vor seinem Tod. Einige Jahre später beauftragte der Herzog Dosso Dossi, einen Teil der Landschaft neu zu malen, und dann bat er Tizian, der ein Schüler Bellinis gewesen war, die Berglandschaft hinter den Figuren einzusetzen. Mich hat diese Komposition wegen der satten Farben und der Komplexität der Menge von Figuren angezogen, die alle über die Bildebene miteinander verbunden sind.
Es ist immer eine gute Idee, zuerst eine Miniaturzeichnung anzufertigen, um die kompositorische Struktur eines Gemäldes zu verstehen, und dann eine kleine, detailliertere Zeichnung. In der nebenstehenden Abbildung sehen Sie eine Reihe von vier Miniaturskizzen, die ich erstellt habe, wobei jede nachfolgende Miniatur weitere Informationen enthält.
Darunter ist eine größere Zeichnung, in der ich alle Figuren mit einem Minimum an Details platzieren konnte. Dafür habe ich etwa eine Stunde gebraucht. Obwohl ich keine Gesichtszüge oder Kleidungsdetails hinzugefügt habe, habe ich einige Bereiche der Landschaft schattiert und Schatten zwischen den Beinen der zentral sitzenden Figur erzeugt. Nachdem ich die Zeichnung fertiggestellt hatte, stellte ich fest, dass Höhe und Breite nicht stimmten. Es ist etwas größer als es hoch ist, aber ich hatte es höher gezeichnet als es breit war. Wenn eine Arbeit so quadratisch ist wie diese, kann man leicht diesen Fehler machen. Trotzdem hatte ich durch diese Zeichnung gelernt, wie die Figuren alle zueinander in Beziehung stehen.
Ich habe diese Ölskizze auf einer 2930 cm MDF-Platte gemacht, die ich mit mehreren Schichten Gesso vorbereitet hatte. Sie können Ihre eigene Version erstellen, indem Sie eine Gipskartonplatte, vorbereitetes Papier oder eine kleine Leinwand verwenden. Diese schnellen Skizzen sollten nicht als wertvoll angesehen werden.
Zuerst habe ich verschiedene Farben gemischt, die ich an mehreren Stellen in der Komposition sehen konnte. Mein Brett war kleiner als das Originalgemälde. Klein ist hier gut, denn es ist wichtig, schnell zu arbeiten und sich daran zu erinnern, dass Sie keine exakte Imitation machen. Sie beobachten und drücken jedoch echte Zusammenhänge aus, die Sie im Original sehen können. Beim Skizzieren ist es wichtig, nicht nachzuzeichnen.
Tracing hat seine Berechtigung, aber es erspart das Ausprobieren und Entdecken im Vorbeigehen und führt fast immer zu eher langweiligen Ergebnissen. Einfach ausgedrückt, Sie lernen weniger und erstellen ein weniger interessantes Stück, wenn Sie es nachzeichnen.
Schritt 1
Hier habe ich eine dünne neutrale gräuliche Farbe verwendet. Es war aus einer Tube Neutral Tint, was eine nützliche Farbe ist, da es die Farbe dessen, was darüber kommt, nicht zu sehr beeinflusst. Ich machte Markierungen, von denen ich wusste, dass sie nur vorläufig waren, und ich war bereit, wenn nötig Änderungen vorzunehmen. Es ist wichtig, nicht zu erwarten, dass Markierungen sofort korrekt sind, denn wie Sie sich fühlen, wird sich in den Pinselstrichen zeigen.
Schritt 2
Ich habe den blauen Himmel gemalt und dasselbe Blau an anderen Stellen verwendet, an denen es im Original Blau gibt, wobei ich immer noch lose, grobe Markierungen gemacht habe und mich nicht um Details gekümmert habe. Ich habe den warmen gelblich-braunen Vordergrund eingefügt.
Schritt 3
Ich habe Bereiche mit roter Kleidung gemalt und eine geschwungene Form für den nackten Mann neben den beiden stehenden Frauen gemacht. Ich habe geschwungene Markierungen in neutralem Grau für die Seiten von Köpfen und Körpern gemacht.
Schritt 4
Ich habe die Grünflächen der Berglandschaft hinter den Figuren und das Laub der Bäume rechts gemalt. Ich habe auch das Grün der Kleidung des Sitzenden hinter der Obstschale eingefügt.
Schritt 5
Ich malte weiter Landschaften und Figuren, entschied mich aber schließlich, damit aufzuhören. Das war, bevor die Skizze fertig aussah. Ich hätte weitermachen und die Details und Farben verfeinern können, aber ich hatte das Gefühl, dass mir etwas Wichtiges klar geworden war, also habe ich aufgehört. Ich wollte die Beweise nicht verlieren oder vergessen. Ich wusste, wenn ich weitermache, würde ich die Skizze so verändern, dass diese Lektion verloren gehen würde.
Was mich diese Skizze gelehrt hatte, offenbarte sich mir in den stehenden Frauen auf der rechten Seite. Ich hatte die Haltung der Frau in einem blauen Kleid ziemlich deutlich wiedergegeben, obwohl ich fast keine Details eingefügt hatte. Es fühlte sich glaubwürdig an, dass sie in eine Richtung blickte. Der mittig sitzende Mann mit gespreizten Beinen. Ich hatte auch glaubhaft gemacht, dass sie mit einiger Mühe einen Topf auf dem Kopf balanciert und so ihr Kleid von der Schulter rutscht.
Lektionen Lernen
Diese Errungenschaften sind möglicherweise nicht das, wonach Sie suchen. Ihre Skizze kann zum Beispiel mehr von der juwelenartigen Farbgebung zeigen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie etwas erreicht haben, das Sie interessiert, was auch immer es ist, hören Sie auf und machen Sie weiter, um eine weitere Skizze zu machen.
Wenn Sie einen Unterschied zwischen Ihrer Ölskizze und dem Originalgemälde feststellen, seien Sie nicht überrascht. Tatsächlich ist es genau dieser Unterschied, der Sie lehren wird, was Sie als Nächstes tun müssen. Ich konnte sehen, dass ich an meiner Verwendung von Farbe arbeiten musste, nachdem ich meine erste Skizze von Tizians und Bellinis Malerei gemacht hatte. Meine Skizze war viel weniger interessant als das Original. Ich sah auch, dass ich besser darin werden wollte, meine gemalten Markierungen souverän platziert aussehen zu lassen. Ich war jedoch erfreut, entdeckt zu haben, dass das Erfassen der Ähnlichkeit einer Haltung etwas ist, das mich interessiert und das ich erreichen kann.
Dies ist ein Auszug aus Sara Lees Buch Painting and Reinterpreting the Masters , herausgegeben von Crowood Press.
